
Un espace qu’ouvre le son, une parole qui s’y loge, retrouvez le temps suspendu dans Par Ouï-dire. De la fiction ou du documentaire, des archives, du temps présent, d’ici et d’ailleurs : vous emmener là où l’on ne va pas, entendre ceux que l’on n’entend pas. Un voyage au cœur du son et de la vie. Une émission de Pascale Tison. Et découvrez ou redécouvrez le meilleur de Par Ouï-dire dans notre espace web dédié à la création sonore : Par‐delà les ondes. Une invitation à la découverte de trésors acoustiques : des documentaires, des fictions, des séries, des grands entretiens et des reportages. Promenez-vous, montez le son, fermez les yeux et ouvrez grand vos oreilles... vous allez être conquis ! Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
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Emile Verhaeren, une star de son temps Emile Verhaeren était un poète belge, flamand de langue française, éminemment connu de son vivant, célébré, souvent peint et sculpté par ses contemporains, traduit et invité partout, un voyageur; un Belge fervent de l’Escaut, il est né à Saint-Amand, près d’Anvers. Amoureux de la Wallonie, il passait ses étés à Roisin dans le Hainaut. Aujourd’hui le très beau musée de Saint-Amand est menacé de fermeture. C’est à Saint-Amand qu’Emile Verhaeren repose face à un méandre de l’Escaut. Le très beau musée, riche en expositions et événements divers a perdu la moitié de ses subventions pour 2026 et n’en recevra plus aucune à partir de 2027. Un crowdfunding est aujourd’hui lancé par Rik Hemmerijcks, conservateur du musée de Saint Amand, qui nous présente l’espace mémoriel et artistique de Verhaeren : https://steunactie.be/campagne/red-het-emile-verhaerenmuseum-sauvez-le-musee-emile-verhaeren/-56484 Nous sommes allées sur ses traces de Saint-Amand à Roisin en passant par le musée de la littérature où son bureau est reconstitué. Nous avons aussi rencontré René Legrand à l’espace muséal de Roisin, Rik Hemmeriijckx à Saint-Amand, Laurence Boudart aux archives et musée de la littérature et l’écrivain Daniel Charneux. Lectures par Axelle Thiry, Pascal Goffaux et Didier Mélon Réalisation Chloé Dréan et Pascale Tison Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
« Divagations les mémoires d’Olina » nous emmène à Caen sur les traces liquides de l’Orne, un fleuve côtier. On part de la presqu’île de Caen, et les deux réalisatrices, Céline Grillon et Noélie Plé, nous racontent , en aval et en amont du fleuve les récits qu’il porte et qu’elles colportent. Entre géographie et urbanisme, le fleuve déroule ses vérités. Conception et réalisation : Céline Grillon et Noëlie Plé Mixage : Pierre Blin (Five Inch production) Musique : Le long d’un vert bocage de Lihou Avec le soutien de : Presqu’île Créative (Pôle Territorial de Coopération Associatif / PTCA), Territoires Pionniers - maison de l’architecture de Normandie, Nous sommes Orne, les Archives Départementales du Calvados et l’Association La Loure. Avec les voix de : Jean-Michel Cador, maitre de conférence en géographie à l’Université de Caen, Anne-Sophie Boisgallais, chargée d’études en urbanisme et coprésidente de l’Association Faune et Flore de l’Orne ; Axel Beauchamp, géoarchéologue ; Daniel Delahaye, Professeur de géographie physique à l’Université de Caen ; Tony Durozier, chargé de mission du Conservatoire du littoral ; Jérôme Gaillardet, enseignant chercheur en sciences de la Terre à l’Institut de physique du globe de Paris; Elisabeth Taudières directrice de l’association Territoires pionniers ; et Clémence Mathieu paysagiste et artiste, autrice de l’Almanach d’Olina Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
La part du père d’Aude Dierkens explore les voix qui nous fondent, qui la fondent, des voix d’enfance, la sienne et puis celle de son père. Des récits se créent et se superposent, ritournelle des mémoires, corde sensible, anarchie et jeux d’enfants. Cela s’appelle 'La part du père', c’est signé Aude Dierkens. Réalisation : Aude Dierkens Montage : Roxane Brunet Mixage : Bastien Hidalgo-Ruiz Avec : Aude Dierkens, Alain Gits, Marius et Naïs Lefèvre Musique : Thierry Lefèvre Production : deux temps trois mouvements et Aude Dierkens Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Et si les maisons pouvaient parler… que nous raconteraient-elles ? À l’occasion de ses 200 ans, la Maison des Arts de Schaerbeek fait remonter à la surface fragments de mémoire et histoires oubliées. Devenue centre d’art contemporain, elle accueille aujourd’hui deux expositions gratuites qui interrogent nos façons d’habiter : entre apparences, rituels sociaux et vie intime. Au rez-de-chaussée, 'Habiter la maison' bouscule les codes bourgeois de cette demeure d’apparat. À l’étage, 'À l’abri des regards' dévoile l’intime : ces récits discrets, parfois cachés, joyeux ou tragiques, qui se jouent derrière les murs de nos maisons. Deux trajectoires où passé et regards d’artistes se mêlent. Aux côtés de Anne-Cécile Maréchal, responsable de la programmation des expositions, Fanny Lacrosse nous guide dans l’univers de trois artistes : Myriam Hornard, Paul Gérard et Anne Sedel — entre mémoire, présence des absents, secrets de famille et émancipation du quotidien. ******************* À Bruxelles, le Design Museum Brussels accueille 'Designing Childhood', une exposition exceptionnelle coorganisée avec le Centre Pompidou. À travers une centaine de pièces iconiques du XXe siècle, elle nous plonge dans l’univers fascinant du design pensé pour - et à hauteur - d’enfant. Cet épisode, nous plonge au cœur de cette exposition foisonnante pour découvrir celles et ceux qui en Belgique, ont façonné - et façonnent encore - cet univers singulier. L’occasion de découvrir des figures incontournables du 20ème siècle, comme Sylvie Feron, René Baucher, Lucien Engels, mais aussi des créateurs contemporains tels que Vanessa Yuan et Joris Vanbriel. Guidés par le regard passionné de Arnaud Bozzini, historien et directeur du musée, et de Valentine Mathieu, responsable des expositions et de leurs scénographies, nous explorons comment le design accompagne l’évolution du regard porté sur l’enfance. Façons de Voir est soutenu par la Cellule Architecture et la Direction des Arts Plastiques Contemporains de la FWB Réalisation Fanny Lacrosse Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Colette : la joie malgré elle Colette nous revient dans une archive tressée avec les voix de Claude Pichois, son biographe, Michel del Castillo, romancier, auteur de “Colette, une certaine France”, Jeanne Augier, attentive aux relations nombreuses entre Colette et la Belgique, Anne de Jouvenel, nièce de la fille de Colette, et Jacques De Decker, écrivain et critique. L’ensemble de ces témoignages donne une analyse fine et sans compromis d’une des écrivaines les plus virtuoses de son temps. Avec Colette, on est au pays des mots comme dans une découverte renouvelée de la joie. Avec en archives la voix de Colette et de Jean Cocteau Réalisation: Pascale Tison Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Nous nous rendons sur le lieu d’enfance de Marguerite Yourcenar à la Villa Noire, près de Lille. Le château a brûlé mais la villa reconstruite est devenue à la fois un lieu de résidence pour écrivains et un lieu de conservation de la faune et de la flore. Christine Van Acker nous en donne des échos.Dans son ouvrage autobiographique Archives du Nord, Marguerite Yourcenar se souvient de cette "petite fille apprenant à vivre entre 1903 et 1912 sur une colline de la Flandre française". Cette colline, c’est le Mont-Noir, un des monts de Flandre, pas loin de Lille. Marguerite Yourcenar, pseudonyme de Marguerite Cleenewerck de Crayencour, naît le 3 juin 1903 à Bruxelles. L’autrice n’a que quelques semaines lorsqu’après le décès de sa mère, Michel de Crayencour, son père, décide d’emménager au début de l’été 1903 dans le domaine familial du Mont-noir. Elle y reste les 9 premières années de sa vie. Elle y apprend la liberté de vivre et d’imaginer dans un monde traditionnel très corseté. Le château sera détruit pendant la guerre '14 ; son père l’avait vendu en 1913. Aujourd’hui devenue résidence d’écrivains, la villa Mont-Noir, construite en 1930, est l’abri privilégié et bienveillant d’écrivains qui y séjournent pour écrire, dans un parc splendide. Le parc départemental du Mont-Noir de 50 hectares est classé "espace naturel du Nord", un statut de protection qui était le souhait de la romancière qui y voulait une réserve naturelle, vouée à la préservation des arbres et des animaux qui furent ses plus fidèles amours d’enfance. Ce parc tant apprécié dans la jeunesse de Marguerite Yourcenar est évoqué dans nombre de ses ouvrages ainsi que dans les interviews données à la fin de sa vie : elle souhaite en effet le protéger face à une pollution galopante. Véritable écrin de nature au cœur de la chaîne des Monts de Flandre et attenant à la villa, le domaine regorge de paysages et d'une faune et d’une flore sauvages exceptionnelles comme la somptueuse jacinthe bleue des bois que les promeneurs peuvent découvrir au début du printemps ou la chouette hulotte qui y niche... Réalisation : Christine Van Acker Mixage : Thierry Van Roy Lectures extraites de Yourcenar, " Qu’il eût été fade d’être heureux ", par Michèle Goslar, Racine Avec l’aide de Frédéric Chantry, le garde départemental du parc du Mont-Noir Avec Godelaine Valdelièvre, bénévole au Musée Marguerite à Saint-Jans-Cappel Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
La galerie Nadja Vilenne à Liège propose une remarquable exposition consacrée aux années Yellow de Jacques Lizène (1968-1975). Jacques Lizène, Petit Maître de la seconde moitié du XXe siècle, entame une intense collaboration avec Guy Jungblut, fondateur de la galerie Yellow, rue Roture à Liège. "D’une même génération", l’artiste et son galeriste seront "foutraques et conceptuels". Jacques Lizène produira films, textes et photographies, des œuvres fondatrices de son Art d’attitude. L’exposition s’accompagne d’une publication aux éditions Yellow Now. La 42e édition de la Foire d’art contemporain Art Brussels se tient à Brussels Expo du 23 au 26 avril. Elle réunit des galeries belges et internationales. La Fédération Wallonie-Bruxelles accueille sur son stand le lauréat d’un appel à projets : "Etats d’espace " de Bertrand Cavalier, sous le commissariat d’Olivier Grasser, une installation immersive qui convoque photographie, sculpture, vidéo et dessin. Nele De Raedt est chercheuse et professeur de théorie, d’histoire et de critique de l’architecture à l’UCLouvain. Avec Maarten Delbeke, elle a réuni une série de personnalités pour réfléchir ensemble à la notion de beauté en architecture. Ces réflexions sont à présent rassemblées dans un livre et continuent à nourrir le débat public. "Beauty in Architecture: Perspectives from Theory and Practice" est édité par Bloomsbury Publishing. Avec la participation de Jean-Michel Botquin, Bertrand Cavalier, Nele De Raedt, Olivier Grasser et Guy Jungblut (Yellow). Réalisation : Fabrice Kada Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
La galerie Nadja Vilenne à Liège propose une remarquable exposition consacrée aux années Yellow de Jacques Lizène (1968-1975). Jacques Lizène, Petit Maître de la seconde moitié du XXe siècle, entame une intense collaboration avec Guy Jungblut, fondateur de la galerie Yellow, rue Roture à Liège. "D’une même génération", l’artiste et son galeriste seront "foutraques et conceptuels". Jacques Lizène produira films, textes et photographies, des œuvres fondatrices de son Art d’attitude. L’exposition s’accompagne d’une publication aux éditions Yellow Now. La 42e édition de la Foire d’art contemporain Art Brussels se tient à Brussels Expo du 23 au 26 avril. Elle réunit des galeries belges et internationales. La Fédération Wallonie-Bruxelles accueille sur son stand le lauréat d’un appel à projets : "Etats d’espace " de Bertrand Cavalier, sous le commissariat d’Olivier Grasser, une installation immersive qui convoque photographie, sculpture, vidéo et dessin. Nele De Raedt est chercheuse et professeur de théorie, d’histoire et de critique de l’architecture à l’UCLouvain. Avec Maarten Delbeke, elle a réuni une série de personnalités pour réfléchir ensemble à la notion de beauté en architecture. Ces réflexions sont à présent rassemblées dans un livre et continuent à nourrir le débat public. "Beauty in Architecture: Perspectives from Theory and Practice" est édité par Bloomsbury Publishing. Avec la participation de Jean-Michel Botquin, Bertrand Cavalier, Nele De Raedt, Olivier Grasser et Guy Jungblut (Yellow). Réalisation : Fabrice Kada Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Igor Stravinsky nous fait entrer dans l’atelier de la création du "Sacre du printemps", cette œuvre à la sève si neuve qu’elle provoque un des scandales les plus célèbres de toute l’histoire de la musique. Avec lui, nous sommes pris par la fièvre des Ballets russes dans le sillage de Serge Diaghilev, un rêveur épris de modernité qui révolutionne le monde du spectacle. Au fil de l’histoire, Vaslav Nijinsky nous offre quelques pages de son Journal. Ce danseur subjugue le public du monde entier. Nous croisons aussi une certaine Gabrielle Chanel, alias Coco, en pleine conquête de Paris. Elle vit, avec Igor Stravinsky, une passion incandescente. Ecriture: Axelle Thiry Réalisation: Thierry Lequeux Thierry Hellin dans le rôle d’Igor Stravinsky Alexandre Tharaud dans celui de Vaslav Nijinsky Stéphanie Van Vyve dans celui d’Elisa Miller (journaliste fictive) Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
On assite à l’un des scandales les plus célèbres de toute l’histoire de la musique, le soir du 29 mai 1913, au théâtre des Champs-Elysées à Paris. On y donne Le Sacre du printemps d’Igor Stravinsky. Nous croisons Serge Diaghilev, un imprésario de génie. Dès la première saison des Ballets russes à Paris en 1909, le public est subjugué par la beauté des spectacles et le talent des danseurs. Vaslav Nijinsky brille de tous ses feux. Nijinsky raconte sa rencontre avec Serge Diaghilev et l’emprise qu’il subit. Nous assistons aussi à la genèse de L’Oiseau de feu d’Igor Stravinsky. Il se ressource dans les forêts de bouleaux et dans l’air frais de la neige. Igor sent qu’il est à l’aube d’une période très intense de sa vie. Axelle Thiry nous fait entrer dans la maison familiale d’Igor, à Oustiloug en Ukraine. Nous suivons des épisodes de sa vie quotidienne et nous découvrons son cabinet de travail, une vaste pièce avec des murs couverts d’images, un bureau Empire et le grand piano à queue. Stravinsky a un besoin impérieux de contact direct avec la matière sonore. Ecriture: Axelle Thiry Réalisation: Thierry Lequeux Avec Thierry Hellin dans le rôle de Stravinsky, Alexandre Tharaud dans celui de Nyjynski et Stéphanie Van Wive dans celui d'Elisa Miller, journaliste (fictive) Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Rémi Gendarme-Cerquetti, aujourdhui disparu, disait ceci de son projet :« Après avoir réalisé mon premier film professionnel, je décidai que la suite immédiate de mon existence serait un voyage. Et en même temps, d'accompagner celui-ci par l'écriture d'un carnet de bord, disons, pour un voyage merdique car avec ma situation de handicap et mon actualité médicale, les empêchements sont moults. D'abord choisir quelques contraintes. Ecrire sans préparation et sans but affiché. Improviser. Saisir mes pensées et en faire quelque chose. Et puis me fondre dans ce carnet de bord, tout dire, de la saleté comme de la beauté. Comme une urgence systématique. Et puis définir les contours de ce voyage, là où il peut m'emmener, me détourner. Accéder à une sorte d'essentiel. Vous verrez que j'y parle d'amour autant que de handicap ou de souvenirs de jeunesse. » Réalisation : Mariannick Bellot Aide à l’écriture et à la réalisation : Chloé Truchon Musique originale : David Chiesa (http://david.chiesa.free.fr/) Bruitage : Caroline Ledoux Prise de son : Fred Dabo, Karen Beun, Chloé Truchon et Mariannick Bellot Mixage : Vincent Venet Avec le soutien du Ministère de la Culture français et du fonds Gulliver Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
On ne sait pas si c’est une fiction, si c’est un documentaire. C’est un texte puissant qui jaillit d’un coup dans les mots de Sylvie Landuyt quand on lui annonce en août 24 qu’elle est atteinte d’un cancer du sein. Ces mots, elle les dit elle-même, et sa fille qui l’accompagne crée un environnement sonore. Aujourd’hui Sylvie va bien mais comme elle le dit, sa maladie, elle, est immortelle. Sylvie Landuyt écrit dans la traversée d’un cancer du sein, on a tendance à dire « son » cancer mais est-il à nous ou sommes-nous plutôt à lui ? Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Être femme, être complète, Retrouver sa perle entre les jambes. La vie et le corps de Fos étaient régis par sa communauté, son père, son mari. Soumise et silencieuse, voilà ce qu’on exigeait d’elle. Pour mieux marquer cette prise de pouvoir, on lui a infligé le sceau de la soumission en l’excisant dès l’âge de 6 ans. Fos n’a jamais voulu être cette femme-là. Exilée en Belgique, elle réalise que le mot femme mérite une toute autre définition, qu’une femme a droit à l’intégrité de son corps et à son plaisir. Elle décide alors de reconquérir sa propre vie et de se ré-approprier ce corps meurtri. Pour cela, elle choisit la reconstruction chirurgicale de son clitoris. Tel un conte sonore, Fos se dévoile, elle nous ramène à son lointain passé, à son mariage forcé et à ce jour dont tout le reste de sa vie a découlé, à ce jour où on lui a pris sa perle. Yasmina Hamlawi - réalisation Roxane Brunet – montage Joachim Glaude - mixage Manuel Hermia - composition musique, Sigrid Vandenbogaerde - violoncelle Production : Jackal Productions, avec le soutien du FACR, Fonds Gulliver, la RTBF, l’acsr Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
L’artiste Marie Zolamian crée des univers visuels dans lesquels elle explore l’instant présent, la mémoire, le mouvement, l’exil ou encore l’intimité. L’exposition "Confabulations" au Wiels (jusqu’au 17 mai 2026) rassemble ses peintures récentes et plus anciennes, ses dessins, céramiques, esquisses et vidéos. Elle présente aussi des peintures murales in situ et une nouvelle installation sonore. Une vitrine évoque l’une des réalisations majeures de l’artiste : une mosaïque monumentale intégrée à l’entrée du Musée des Beaux-Arts d’Anvers. Rencontre avec Marie Zolamian et avec Sofia Dati, la curatrice de l’exposition. La Salle M et le Studio du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles réouvrent leurs portes après une rénovation en profondeur. Ces espaces intimes sont le cadre idéal pour des rencontres et l’écoute de la musique de chambre. Le projet a été mené par l’Atelier d’Architecture Pierre Hebbelinck, assisté par Artsceno, Kahle Acoustics, Arcadis, Jos Vandenbreeden et Martial Prévert, dans le respect du patrimoine architectural de Victor Horta. Réalisation : Fabrice Kada Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Le réalisateur George Rouquier a raconté la révolution agricole et l'arrivée des machines à travers ses 2 films cultes du cinéma rural : Farrebique ou les Quatre Saisons en 1946 et Biquefarre en 1983. Dans la ferme de sa famille, juste à côté du village de Farrebique dans l'Aveyron, Clara Lacombe aurait pu raconter la même histoire. Pourtant, ces hommes ont été accompagnés de femmes dont elle n'a pas beaucoup de souvenirs dans le film Farrebique. Tandis que l’après-guerre vient bousculer le monde paysan, porté par la JAC et la FNSEA, rêvant d’une grande unité orientée vers le productivisme, une révolution silencieuse s’opère en parallèle et c'est du point de vue de sa grand-mère que Clara raconte son histoire. Elle est pour Clara l’héroïne de ce film sonore, Et que tout se passe bien ! Une réalisation de Clara Lacombe Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.










